Obrazová publikácia predkladá reprezentačný výber z tvorby slovenského výtvarníka Petra Hargaša. Techniku maľby a maliarsky rukopis možno charakterizovať ako spontánny až expresívny realizmus s prvkami abstrakcie. Do svojich diel vkladá okamžiky zo života a farebnosťou prináša optimizmus. Jeho diela nájdete v galériách, reprezentačných priestoroch i v súkromných zbierkach milovníkov umenia. Viac nájdete

Katalog výstavy autorů nejmladší generace, malíře Tomáš Honze a sochaře Martina Žáka. Tomáš Honz zde prostřednictvím pětadvaceti obrazů prezentuje výsledek práce ze svého tzv. černého období, sérii nočních obrazů, ve kterých se odehrává střet světla a tmy, minulého a současného, reálného a tušeného. Sochař Martin Žák, nedávný absolvent Akademie, představuje třicet svých sádrových, voskových a bronzových

Square One je názov čerstvo vydanej monografie Juraja Kollára. Je komprehenzívnou publikáciou obsahujúcou veľkú časť jeho umeleckých diel, ktoré sprevádzajú analytické texty historičky a teoretičky umenia Kataríny Bajcurovej. Skúma v nich rôzne polohy, témy a aspekty Kollárových prác, od portrétu ku krajine a k jeho takzvaným “skladaným obrazom”, pričom objasňuje aj jeho umelecké prístupy a techniky.

Stal se zakladatelem moderního sochařství a umění pro něj bylo důležitější než cokoli jiného. Vytvořil sochy, které se těší nesmrtelné slávě, mezi jinými Polibek, Myslitele a Občany Calais. Jmenovaná díla, stejně jako řada dalších, jsou v této knize představena prostřednictvím kvalitních fotografií, zachycujících Rodinovu dlouhou a plodnou kariéru v celém jejím rozsahu.

Kniha La Suite Vollard (Vášeň a vina) Pabla Picassa, je vydána při příležitosti stejnojmenné výstavy, která se bude konat v Museu Kampa od 15. září 2018 do 15. ledna 2019. Kniha představuje rozsáhlý grafický cyklus La Suite Vollard ze sbírek prestižního Musea Královny Sofie v Madridu. Picassova práce, jak sám přiznává, je deníkem, který odráží jeho životní příběh. La Suite Vollard hovoří o bouřlivém

Katalog k výstavě Hany Purkrábkové v Museu Kampa představující její osobitou tvorbu, v níž se propojuje naivizující realismus zobrazení se smyslem pro ironii a absurditu banálních situací. „Sochařka a keramička Hana Purkrábková (1936–2019) patří do generace šedesátých let minulého století. Společně s tvorbou užité keramiky se věnovala keramické figurální plastice. Zprvu v komorním provedení, jež od

Publikácia ponúka milovníkom umenia príležitosť nazrieť do tajomného zákulisia náročnej reštaurátorskej práce prostredníctvom dokumentácie reštaurátorky Márie Bidelnicovej. Reprodukované diela pochádzajú od viacerých umelcov z rôznych období dejín umenia a ilustrujú typ prvotného poškodenia diela, jeho náročný prieskum a konečný reštaurátorský prístup. Kniha odkrýva postupné tvorivé záznamy a ich modifikácie

Tartalom Zólyom vármegye a középkorban ZOLNA. Szent István-templom FELSŐMICSINYE. Szent Mihály-templom NAGYÓCSA. Mindenszentek-templom CSERÉNY. Szent-Márton-templom PÓNIK. Evangélista Szent János-templom

Before reaching the tender age of 30, Michelangelo Buonarroti (1475-1564) had already sculpted Pieta and David, two of the most famous sculptures in the entire history of art. As a sculptor, painter, draftsman, and architect, the achievements of this Italian master are unique-no artist before or after him has ever produced such a vast, multifaceted, and wide-ranging oeuvre. This fresh TASCHEN edition

Kniha Michela Henryho (1922-2002), významného francúzskeho filozofa, venovaná problému abstraktnej maľby na pozadí umeleckého i teoretického diela Wassilyho Kandinského, ktoré mu poskytlo mustru k popisu síl a vnútorných tonalít sebaprežívania. Fenomenológ Henry skúma a analyzuje umelecké formy a farby obhajujúc názor, že každá skutočná maľba je v skutočnosti abstraktná, teda že sa neuspokojuje s reprodukciou

Pod neustávajícím útokem střepů obrazů, problémů vzdálených i blízkých, konfliktních perspektiv a možností, kterou jsou podmíněné a zaujaté, pod tlakem toho všeho se mění náš vztah k interpretaci. Nejde jen o nějaký nástroj nebo odbornou metodu, je to aktivita, skrze kterou žijeme a definujeme své identity.

Obrazová kniha manifestující mysteria a symbolickou řeč Gesamtkunstwerku Richarda Wagnera v malbách Vladimíra Kiseljova, doprovázená fotografiemi jeho maleb ke všem třinácti Wagnerovým hudebním dramatům, výkladovými sondami, rozborem klíčových témat a jejich poselstvím z duchovního hlediska.

LEONARDO DA VINCI je považovaný za majstra renesancie a génia, ktorý predstihol svoju dobu. Najviac sa preslávil dielami, ako sú Mona Lisa a Posledná večera.

Monografická publikace I stejné je jiné je věnovaná dílu Mileny Dopitové, jedné z nejvýraznějších osobností české polistopadové scény. Od svých uměleckých počátků, které byly na přelomu osmdesátých a devadesátých let spjaty s činností skupiny Pondělí, zaujímá Dopitová jednak širokým multimediálním záběrem (instalace, objekty, fotografie, video projekce) a jednak zájmem o tabuizovaná sociální témata

David Hanvald (narozen 1980 v Liberci) patří k nejsledovanějším českým umělcům mladší střední generace. Ve svém malířském díle přehodnocuje a zpracovává zejména podněty, myšlenky a tvorbu modernistických autorů 20. století.

Soupisový katalog představuje početně nejrozsáhlejší a strukturálně nejucelenější fond starého evropského umění ve sbírkách Národní galerie v Praze - soubor holandského malířství 17. a 18. století (581 děl), který dosud nebyl odborně zhodnocen a také všechna jeho díla nebyla publikována podle současných vědeckých standardů. Vedle již velmi známých děl (Rembrandt van Rijn, Frans Hals) jsou prezentovány

Monografie malířky Jaroslavy Pešicové je prvním uceleným tištěným souborem její tvorby. Ta zahrnuje vedle dominantní olejomalby také ranější grafické práce, kresbu a dodnes u atutorky populární zrcadla, čili 3D objekty výtvarně zpracované.

Vypadá to, co je od nás dál, vždy jako menší? Nevidíme někdy zcela zřetelně něco, co tam ve skutečnosti není?

Publikace je věnována v prvé řadě katolické obrazové kultuře v prostředí předbělohorské Prahy, nejvýznamnějším objednavatelům, umělcům a místům, pro něž byla malířská díla určena. Na obraz je v publikaci nahlíženo jako na médium, které v konfesně rozdělené společnosti hrálo navenek roli reprezentační, případně didaktickou, uvnitř katolické komunity jako nástroj sebeidentifikace.