Od r. 1996 vydáva Ústredie ľudovej umeleckej výroby každoročne učebnicovou formou spracované návody na osvojenie si základov tradičných výrobných techník. Každá príručka obsahuje krátky historický úvod, informáciu o príprave materiálu, zoznam pomôcok, názorne spracovaný postup práce a ukážky hotových výrobkov.

Milan Kopřiva (1929–1997) patřil bezesporu k našim nejlepším knižním úpravcům, ale publikace věnovaná tomuto archaizujícímu novátorovi zde doposud chyběla. Kniha Bez slávy a fanfár se pokouší toto prázdné místo zaplnit, a to jak prostřednictvím esejistického úvodu Karla Halouna, který se zamýšlí nad tím, čeho se to vlastně v oblasti knižní úpravy Kopřiva dopouští, tak rozsáhlejším komentářem Jaroslava

Publikace představuje plakát jako vizuální komunikační médium, které používá specifickou řeč propojující obraz a text. Plakát slouží ke sdělení informace krátkodobého významu, proto vychází z bezprostředního, dobově aktuálního jazyka, srozumitelného napříč širokým sociálním spektrem.

Miroslav Debnár (nar. 13. 6. 1962 v Lučenci) je absolventom dizajnu na SUPŠ v Kremnici (1981) a na Vysokej škole výtvarných umení v Bratislave (1992). Na slovenskej dizajnérskej scéne je známy svojou dlhodobou orientáciou na tvorbu interiérov a bohatým portfóliom realizácií komerčných a bytových priestorov, rodinných domov, ako aj občianskych stavieb. Jeho interiéry vynikajú jedinečnou atmosférou,

Kniha se zabývá velmi konkrétními, dílčími motivy, které vypadají jako samozřejmosti, jimž není potřeba věnovat žádnou zvláštní pozornost, natožpak teoretickou reflexi. Proč se zaměstnávat tím, jakou roli hraje ve vizuální kultuře kouř, guma nebo židle?

Ceny Czech Grand Design jsou oborovým oceněním, které každoročně udílí Akademie designu ČR za mimořádné počiny, a to celkem v 8 kategoriích – Designér roku, Módní designér roku, Designér šperku roku, Grafický designér roku, Ilustrátor roku, Fotograf roku, Výrobce roku a Objev roku. Zároveň je uvedena osobnost do Síně slávy a vyhlášen Grand designér.

Autorky v tejto monografii ponúkajú netradičný pohľad na využitie plodov a semien rastlín, ako aj nahliadnutie do sveta prírodovedcov a umelcov. Využitie plodov a semien v ozdobnej tvorbe je téma veľmi široká.

Kniha je vhodná pro pro studenty, pedagogy a vědce. Kniha je přehledem estetického myšlení na našem území od nejstaršího období do poloviny 20. století, zejména v prvním padesátiletí 20. století.

Odblokuj svou kreativitu: 1. Kraď jakoumělec 2. Nečekej s prací na to, až zjistíš, kým jsi 3. Napiš knihu, kterou bys chtěl sám číst 4. Pracuj rukama 5. Vedlejší projekty a koníčky jsou důležité 6. Tajemství: Odváděj dobrou práci a děl se o ni s ostatními 7. Nezáleží na tom,kde žiješ 8. Nebuď svině (svět je malý) 9. Nesnaž se být cool. Cesta k úspěchu je roubena nudou 10.

Ve vztahu k tradici, k právě končícím či dávno minulým obdobím a jejich uměleckým postupům a konvencím, se definuje fakticky každý nastupující umělecký proud. Tradice v původním slova smyslu představuje to, co je předávané a přejímané.

Tak jako profesionální sport rozšiřuje v posledních desetiletích sféru fanouškovské recepce mimo samotná utkání a svoji atraktivitu posiluje i propracovaným systémem přestupů a přesunů, v nichž aktéři pod drobnohledem mediální pozornosti aktivně mění dres, ale také jsou „odkládáni“ na transferovou listinu, vytvořila i moderní populární kultura celou řadu přestupových a přesunových mechanismů, jimiž

Kniha mapuje výtvarné prvky na území města Olomouce vzniklé po druhé světové válce. Nechybějí tu sochy, mozaiky, fontány, nástěnné plastiky, reliéfy a dekorace, včetně již zaniklých objektů.

Jedna z najinšpiratívnejších a najvplyvnejších kníh o umení a vizualite, ktorá je právom považovaná za zakladateľskú klasiku odbore vizuálnych štúdií. Sedem esejí (z ktorých tri sú čisto obrazové) sa zaoberá takými témami, ako sú moderné reprodukcie starých majstrov, zobrazovaním ženskej nahoty, vzťahu videnia a moci alebo reklamou.

Táto edícia zaznamenáva predovšetkým také techniky tradičných remesiel, ktoré sú už v súčasnosti na ústupe alebo sú úplne zabudnuté. Aj technika pletenia šúpoľovej obuvi patrí medzi tie menej známe, nakoľko kukurica sa v minulosti pestovala iba na južných častiach Slovenska a šúpoľovú obuv nosili v minulosti iba tí najchudobnejší.

Publikace mapuje místa hrobů či případně rozptylu šestatřiceti významných osobností českého písmařství a typografie. Jednotlivé osobnosti jsou věnované dvě dvoustrany s fotografií náhrobku či místa rozptylu, stručný medailon, který je zaměřený zejména na typografickou tvorbu, a reprodukci frotáže typografie náhrobku.

Gýč neznamená chceš, ale nemôžeš. Gýč je majstrovstvo neumeleckého, zámerný nevkus.

Eric Gill se narodil v roce 1882 v anglickém Brightonu a už v útlém dětství projevoval zájem o písmo a architekturu i nadání pro tyto obory. Na popud W. R. Leihabyho z Centrální školy umění a řemesel začal vyřezávat písmena a navštěvovat výuku Edwarda Johnstona.

Publikace vydaná u příležitosti konání výstavy Užitečné a okouzlující představuje exponáty výstavy včetně těch, které v rámci projektu prošly náročnou restaurátorskou prací. Autorem grafiky katalogu je Rostislav Vaněk, jehož autorský rukopis je patrný i na vizuální stránce celé výstavy.

Reedícia knižných publikácii Kapitoly z dejín dizajnu I a II z pera vysokoškolského pedagóga VŠVU a teoretika dizajnu Zdena Kolesára. Druhé doplnené a rozšírené vydanie.

Práca Igora Rymarenka Dekorácie českých umelcov pre bábkové divadlo predstavuje vyústenie autorovej celoživotnej bádateľskej a zberateľskej činnosti. Autor sa koncentruje na výtvarný fenomén – dekorácie významných českých maliarov a výtvarníkov pre rodinné bábkové divadlo ako akceptovaný divadelný jav, ktoré boli prostredníctvom priemyselných tlačí využívané v 20. storočí k bábkovým produkciám v rodinách,