Prvú monografiu maliara Františka Studeného pripravila Nitrianska galéria v spolupráci s Vydavateľstvom SLOVART. Publikácia sa pokúša o doteraz najkomplexnejší pohľad na dielo a život autora, zároveň je i prehodnotením inštitucionálnych dejín a vzťahu Nitrianskej galérie k umelcovi. Textami do publikácie prispeli: Ján Abelovský, Katarína Kišová, Alexandra Kusá, Renáta Niczová a Ľudmila Kasaj Poláčková.

Sborník vydaný Ústavem dějin umění AV ČR obsahuje dvacet příspěvků v anglickém nebo německém jazyce, přednesených na mezinárodní konferenci, věnované barokní nástěnné malbě ve střední Evropě. Příspěvky jsou uspořádány do tématických skupin, věnovaných uměleckému patronátu a kulturnímu prostředí, okruhu malíře Franze Antona Maulbertsche, malířské výzdobě klášterních knihoven, strategiím výzkumu barokních

Tato publikace je výstupem projektu terénního výzkumu historických tkanin, uložených ve sbírkách brněnské diecéze. Úvodní statě se věnují jednak charakteristice zkoumaného materiálu a jeho zasazení do evropského kontextu, jednak obecné historii liturgického oděvu, jeho specifikům a jeho významu dříve i nyní.

Unikátní kniha – katalog přibližující život a dílo „nejslavnějšího českého emigranta“Miroslava Šaška mixem dobových dokumentů, obrazů, skic a ilustrací. S texty Martina Salisburyho, Olgy Černé a Pavla Ryšky.

Křesťanská pokora či zatracení, sadismus či metamorfózy pohanských témat: s pomocí analýzy čtyř deskových maleb Sandra Botticelliho, ilustrujících jednu Boccacciovu povídku, odhalíme, jak se u tohoto velkého malíře nahota splétá s krutostí a krása s neklidem, přičemž jeho dílo čerpá své základní postupy ze snu a z fantasmatu. Díky erudovaným exkursům do dobových teoretických i literárních textů francouzský

Kniha Umění a emancipace je v českém prostředí prvním uceleným pokusem vyrovnat se s odkazem významného polského intelektuála, jehož myšlenky zůstávají podnětné nejen na poli dějin moderního a současného umění. Piotr Piotrowski (1952—2015) se stal celosvětově uznávaným teoretikem díky své koncepci horizontálních – tedy nehierarchicky pojatých – dějin umění, inspirovaných marxistickou a feministickou

Souborná publikace Knock, Knock je záznamem aktuálních pozic malířského ateliéru Roberta Šalandy – Lukáše Machalického po pěti letech jeho existence. Snaží se vystihnout živou strukturu ateliéru, nahlíží jeho důležité inspirační zdroje, různorodé pracovní postupy i výslednou tvorbu studentů a studentek, absolventů a absolventek, kteří ateliérem v průběhu let prošli.

Charakteristickým specifikem tvorby Alexandry Koláčkové jsou zejména barevné velkoformátové plastiky z keramiky a betonu, určené pro veřejný prostor. V řadě projektů však autorka rozšířila spektrum výtvarného působení i na řešení prostoru samotného, čímž se blíží práci architekta či krajináře.

Petra Feriancova, born in Bratislava (former czechoslovakia in 77), works with the intention of post-production. The key moment of her work is the conceptualisation of her own emotional reactions to the processes of perception and memory, as well as an examination of the conditions under which they are shared.

Slovenský sochár Rudolf Uher patrí medzi popredné osobnosti umenia druhej polovice 20. storočia. Tvorivú autoritu mu v prvom rade zaisťoval prínos k slovenskému sochárstvu, ktoré vinou okolností dlho zaostávalo za rozvojom maľby.

Mikuláš Galanda patrí k zakladateľským osobnostiam moderného slovenského výtvarného umenia 20. storočia. Už od svojich začiatkov bol výborný kresliar a zostal ním v celej svojej tvorbe.

Publikace Živly / Elements přináší průřez malířskou tvorbou Jana Pištěka (1961) za poslední čtyři roky. Malíř z generace, která na výtvarnou scénu vstoupila v polovině osmdesátých let, za sebou zanechal výrazově rozmanité dílo.

Prvá novodobá publikácia súhrnne rozoberajúca klasicizmus vo výtvarnom umení. Definuje ho ako pojem a vysvetľuje jeho významy od antiky do 20. storočia.

Reprint jedné z raných Váchalových autorských knih, s pozdější ručně psanou dedikací litomyšlskému sběrateli Josefu Portmanovi. Celostránkové sumární barevně kolorované dřevoryty robustního výrazu popisují s váchalovským sarkasmem vztah pacienta a lékaře.

Skupina Ra patří společně se Skupinou 42 k nejvýznamnějším literárně-výtvarným seskupením v české kultuře 40. let 20. století. Její tvorbě přitom dosud nebyla věnována soustavná pozornost, a schází tedy monografie syntetizující recepci této skupiny.

Nový dětský fenomén od společnosti Chapman Ent. Ltd. UK – tvůrců Bořka stavitele. Televizní seriál vytvořený klasickou a počítačovou animací, vysílán na Minimax TV, je nejrychleji rostoucí značka pro chlapce ve věku 2 – 6 let v Evropě. V roce 2008 byla licence prodána do většiny evropských zemí, USA a Austrálie pod značkou Roary, závodní auto.

Seth: On Walls collects the colorful, visual universe of a globe-trotting street artist who paints with purpose. For street artist Seth, walls around the world have been canvases for resilience, a space where imagination and real-life encounters become murals of expression, dialogue, and community. Children are often a part of his work, taking him—and us—through city streets on a poetic discovery of

You may be familiar with Old Master paintings; you may even be familiar with cats inserting themselves into Old Master paintings - but you\'ve never seen them in three-dimensional pop-up form. Cats in Art: A Pop-up Book celebrates the work of Susan Herbert, whose paintings have been delighting the world since her very first collection, A Cats Gallery of Art, was published in 1990. Since then, her work

The book intends to show the main stages of drawing history from the beginning of 20th century, with particular regard to European development. Through a large selection of images, the reader is introduced to the knowledge of the most important artis tic schools which used drawing as part of their preparation and training for young artists. The reader is also introduced to fundamental graphic techniques

Karel Štědrý (1985) si od studií na pražské VŠUP v ateliéru malby Stanislava Diviše vypracoval svůj nezaměnitelný a dobře rozpoznatelný rukopis s výraznou barevností a plastičností, jeho obrazy vytvářejí dojem, že vystupují ven z plátna. Nejprve to byly stylizované figury, například tanečníci jeho oblíbeného breakdance, později přešel do polohy abstrakce a geometrie. O své tvůrčí metodě autor říká: