Jedinečné obrazové album lidských typů, profesí, povah či rolí. Postavy, ať už reálné nebo fantastické, seřadil autor do dvojic, které se doplňují, odporují si, jsou vtipným protikladem, lehkou ironií...

Autorka byla vedena snahou vynést estetické cítění z přítmí podvědomí do jasného světla vědomí a odvodit obecně platné zákony, které pak mohou pomoci lidem, kterým záleží na prostředí, v kterém žijí, kteří chtějí chránit své kulturní a přírodní dědictví, i vytvářet nové hodnotné prostředí pro sebe a budoucí generace. Lidé by se neměli bát vyjádřit svůj názor na architekturu a umění.

Předložená kniha se snaží tuzemskému čtenáři v základních konturách a na hlavních uzlových bodech představit myšlení čelního finského teoretika médií Jussiho Parikky. Parikka je proponentem tzv. „archeologie médií“, která problematizuje tradiční chápání dějin médií, technologického vývoje a jeho vztahu ke společnosti či binární opozici mezi člověkem a strojem.

Ak ste vždy túžili zdokonaliť sa v kresbe, potom je táto príručka určená práve vám. Všetko, čo potrebujete, je ceruzka, čistý papier a odborný sprievodca, ktorého nájdete na stránkach knihy.

Viera Kraicová (5.júl 1920, Modra – 29.apríl 2012, Bratislava) bola významná predstaviteľka slovenskej maľby a ilustrácie, ktorej tvorba sa vymyká generačným nástupom a škatuľkám súdobých výtvarných tendencií. Hoci bola výtvarne a výstavne činná už od štyridsiatych rokov, začiatok jej zrelej tvorby v rámci slobodného autorského hľadania sa datuje až do konca päťdesiatych a začiatku šesťdesiatych rokov

Kroky Andreja Barčíka (1928-2004), výtvarne aj organizačne aktívnej osobnosti, neboli nesmelým balansovaním, ale zanechali v slovenskom umení nezmazateľnú stopu. Jeho meno je späté so Skupinou Mikuláša Galandu, v ktorej sa stretli názorovo nekonformní umelci s dobovými estetickými doktrínami.

Publikácia Prerušená pieseň. Výtvarné umenie v časoch stalinskej kultúrnej praxe 1948 1956 je venovaná umeniu socialistického realizmu v čase jeho nástupu a najtvrdšieho stalinského obdobia 50. rokov tzv. sorely.

Dlouho připravovaná kniha Petra Nikla o věčném kamarádství obrazů se slovy. Výsledkem jsou básně a experimentální texty, které jsou současně i ilustracemi.

Sochař Miloš Cvach (nar. 1945 ve Víru v okrese Žďár nad Sázavou) patří k umělcům, jejichž tvorba je v českém prostředí známa a reflektována pouze omezeně. Jednou z příčin je to, že v roce 1973 emigroval a usadil se v Paříži, kde žije dodnes.

Nakladatelství X2015 vydalo monografii světoznámých českých výtvarníků - manželů Evy Haškové a Jana Mageta. Kniha Vám přináší komplexně zpracované dílo obou autorů, řazené do jednotlivých kapitol, které mají chronologickou posloupnost.

Bestiář je knihou života. Od nejmenších a zdánlivě nejjednodušších forem, které jakoby mimoděk ukáply na papír Musova světa, až k nejneuvěřitelnějším bytostem rodícím se v jeho mysli a projektovaným na velkorozměrná plátna za pomoci sprejů.

Kniha Sklo nepočká pojednává o životě a díle Reného Roubíčka, světově proslulého průkopníka moderní sklářské tvorby. Je rozčleněna do patnácti kapitol, v nichž umělec poutavě vypráví nejenom o svém vztahu ke sklu a malířství, ale také k hudbě, především jazzu.

Katalog malíře Jiřího Petrboka (1962), vedoucího ateliéru kresby na Akademii výtvarného umění, odkazuje zejména na výstavu „Hell3 JDC Revisited, 1998–2015“, která mapovala jeho odkazy a reflexe na tvorbu Dina a Jakea Chapmanových (jejich dílo bylo reprezentativně představeno na výstavě „Slepý vede slepého“ v pražské Galerii Rudolfinum). Jiřího Petrboka tvorba bratrů Chapmanových inspirovala k vytvoření

Dvojjazyčná monografie žijící legendy české fotografie 20. století Evy Fuka, prezentující celý její život a tvorbu. Kniha není pojata jako suše popisná a konstatující, ale svým charakterem odpovídá deníkovým záznamům a také charakteru tvorby autorky samotné.

Dielo Emila Fillu v zrkadle výtvarnej kritiky.

V souboru studiínazvaném Lidová výtvarná kultura se autor pokouší naznačit možnosti hledání odlišných cest při studiu rozmanitých otázek o obsahu a rozsahu národopisného i mezioborového bádání všech relevantních kategorií výtvarného umění a dalších estetických aktivit lidových vrstev. Vychází při tom nezřídka z úvah terminologických, které by měly přispívat k nalézání společného odborného jazyka a

Monografická publikace, věnovaná celoživotnímu dílu Stanislava Libenského a Jaroslavy Brychtové, sleduje šíři zájmů obou autorů a interpretuje objevnost a autentičnost jejich tvorby, vznikající v průběhu pěti desetiletí v souvislosti s vývojem tří uměleckých generací. Autorem úvodní studie je Jiří Šetlík. Součástí hlavního textu Mileny Klasové je chronologicky uspořádaný soupis práce obou umělců, včetně

This visual survey of graphic design styles through the ages is an essential resource for designers, art and design students, and art lovers. With more than 700 illustrations, it is the only wide-ranging history of graphic design to be completely visual, and many readers treasure it for its amazing trove of images. This new edition has been brought up to date with a new section that encompasses trends

Excerpts from art critic, historian, lecturer, and broadcaster James Hall\'s lively and comprehensive cultural history of self-portraiture, focusing on artists including Dürer, Gentileschi, Van Gogh, and Kahlo. Surprising, questioning, challenging, enriching: the Pocket Perspectives series presents timeless works by writers and thinkers who have shaped the conversation across the arts, visual culture,

This book is the first to examine the spread of graffiti in Asia, concentrating mainly on Indonesia, Thailand, Malaysia, South Korea, Singapore, and Taiwan, as well as the Philippines, China, and Hong Kong. Interviews with local artists provide an insight into the life of the graffiti artist in countries far removed from graffiti\'s origins in the US. They discuss the most popular graffiti locations,